Le festival nuit d’été au palais gallien 5 et 6 juillet 2024 


Plus ancien vestige de Bordeaux, le Palais Gallien désigne l’amphithéâtre romain de Burdigala, du 2e siècle, dont il reste encore de belles arcatures, une porte monumentale et des éléments structurels. Une grande partie de l’emplacement qu’occupait alors l’édifice est aujourd’hui recouvert de maisons d’habitations. Encore debout au 17e siècle, le colisée à l’abandon était alors un refuge mal famé. Sous la Révolution, le lieu devient une carrière publique. Certaines parties de l’édifice seront ensuite démolies pour permettre la vente de lots de terrains et la construction de demeures. Les vestiges restants ne seront classés et confortés qu’à partir de 1840.

C’est lors d’une visite archéologique du palais en 2019 que Maria Luisa Macellaro La Franca tombe sous le charme de ce monument et souhaite faire revivre ce site spectaculaire de l’époque romaine.

Le projet est soutenu par les affaires culturelles de la mairie de Bordeaux qui propose de mettre à disposition éclairage, scéne, etc … et communiquer sur le festival.

Aujourd’hui le “Festival d’été au Palais Gallien” propose de réinvestir ce lieu mythique en salle de concert à ciel ouvert !

Après une première édition 2023 sold out plusieurs semaines avant, l'édition 2024 propose 2 soirées pour accueillir les spectateurs dans ce lieu exceptionnel.



Le programme de la soirée


Un hommage à Pierre Rode.


Pierre Rode, né le 16 février 1774 à Bordeaux et décédé le 25 novembre 1830 à Damazan, était un violoniste et compositeur français renommé du début du XIXe siècle. Sa contribution à la musique classique, notamment dans le domaine du violon, a laissé un héritage durable et influent.


Rode a débuté son apprentissage musical très jeune, montrant un talent exceptionnel pour le violon dès son enfance. Il a étudié avec plusieurs maîtres éminents, notamment Giovanni Battista Viotti et Pierre Gavinies. À l'âge de 13 ans, il a déjà suscité l'admiration avec ses performances publiques à Paris.

Son ascension dans le monde musical a été rapide. En 1794, il devient premier violon à l'Opéra de Paris, puis, en 1800, il est nommé premier violon du Premier Consul Bonaparte. Sa réputation en tant que virtuose du violon s'est consolidée avec des tournées réussies à travers l'Europe, où il a été acclamé pour sa technique exceptionnelle et son expressivité musicale.

Rode a également composé une série d'œuvres pour violon, dont certaines sont devenues des pièces emblématiques du répertoire du violon classique. Ses compositions se caractérisent par leur virtuosité exigeante et leur élégance mélodique. Parmi ses œuvres les plus célèbres, on trouve ses 13 études pour violon solo, qui sont toujours utilisées comme outils d'apprentissage essentiels pour les violonistes du monde entier.

En plus de son travail de composition et de performance, Rode a également joué un rôle important dans le développement de la technique du violon. Il a contribué à l'évolution de l'arc moderne et a écrit des traités sur le jeu du violon, offrant des conseils précieux sur la technique et l'interprétation.


L'héritage de Pierre Rode perdure dans le monde de la musique classique. Ses compositions continuent d'être étudiées et interprétées par les violonistes du monde entier, et son influence sur la technique du violon reste tangible dans l'enseignement de cet instrument. En reconnaissance de sa contribution exceptionnelle à la musique, Rode est également honoré par des festivals de musique et des compétitions de violon qui portent son nom, perpétuant ainsi son héritage pour les générations futures.


Le programme : 


Hommage à Pierre Rode Concerto n 7 pour violon et Orchestre  soliste Franco Mezzena 

J.Brahms Danses Hongroises

S. Prokofiev Romeo e Giulietta 

E.Elgar Pomp and Circumstance 


Ouverture des portes 20h30

Accès par le 128 rue du docteur Albert Barrault 33000 Bordeaux 

Heure de début 21H00 

heure de fin 23H00 

Tarif : 25€ pour les adultes, 10€ enfants de -12 ans et demandeurs d’emploi.


Les artistes 


Maria Luisa Macelllaro la Franca cheffe d’orchestre et directrice artistique du festival 


Acclamée par la critique internationale, Maria Luisa Macellaro La Franca est considérée comme l’une des cheffes d’orchestre et pianiste les plus intéressantes de la nouvelle génération. En plus de diriger, Maria Luisa Macellaro La Franca est une pianiste réputée, son répertoire va de la musique ancienne sur instruments anciens, à la musique moderne. Elle commence à étudier le piano, la composition et la direction d'orchestre au Conservatoire V. Bellini de Palerme, où elle obtient son diplôme avec mention en 2000. Elle se spécialise ensuite dans la prestigieuse Zurich Musik Hochschule à Zurich où elle est également diplômée en jazz, composition, musique de chambre et musique ancienne, avec honneurs. En tant que compositrice, Maria Luisa Macellaro La Franca a reçu plusieurs prix : pour la Cantate pour la mort de Falcone et Borsellino, elle a reçu le Prix "Envie d'Agir" de la meilleure création musicale en 2009, LABEL IDDAC 2009 du meilleur opéra de théâtre français 2009 et elle a ensuite été nommée ambassadrice de la culture dans le monde 2012 pour l’Italie. Dotée d'un répertoire sans limites artistiques ! Lauréate d'innombrables prix dans des concours de piano nationaux et internationaux (Osimo Coppa Pianisti d'Italia 1996, Grand Prix IBLA 2000 New York, Elsy Mayer Stiftung Zurich 2003), elle entreprend une très jeune carrière qui l'amène à se produire dans divers pays et théâtres tels que Teatro Politeama de Palerme, l'Opéra de Bordeaux, Musée du MAM et Institut de culture italienne de Rio de Janeiro, Synagogue de Berlin et Halle du Conservatoire supérieur de Dusserldorf, Auditorium de Los Andes Mendoza, Halle de la Banco Hipotecario Lujan en Argentine, Grosser Saal Zurich, Théâtre Boccadoro à Lugano, Centre culturel Collado Villalba à Madrid, Grand Théâtre Osaka au Japon, Salle présidentielle à Ankara (Turquie). Pour la composition "Emes Symphonie", elle a reçu le Prix du Conseil général de Gironde, ambassadrice des droits de l'homme IHRO2013, ambassadrice des droits des femmes dans Musique 2014, la Commission internationale des droits de l'homme, IGO en tant qu'ambassadrice de bonne volonté pour la paix et le festival ART Solunto 2016. Ses œuvres lyriques originales sont régulièrement interprétées dans les théâtres français et italiens (Casino Bordeaux, Théâtre Jean Vilar Eysines, Bellegrave Pessac, Golden Palermo) et ses pièces de musique de chambre sont interprétées par de grandes personnalités françaises. En avril 2018, elle fait ses débuts en tant que cheffe d’orchestre à Ankara (Turquie) dirigeant le Baskent Akademik Orkestra , une premiere pour une Femme ,ce qui lui permet de rentrer dans le monde international de la direction d’orchestre , Maria Luisa a également fait ses débuts en juin 2018 avec l'Orchestra Sinfonica Siciliana à la télévision internationale avec un grand succès (2500 personnes sont venues). Lors de la saison 2018 2019, elle a débuté le 27 décembre à Salerno la"Bulgaria Classic Orchestra" pour son concert de Noël, l'Orchestre Sinfonica di Sanremo en mars 2019, avec une première du Concerto pour violon d'Ina Boyle (en collaboration avec la fondation Ina Boyle à Dublin et Razvan Stoica en tant que soliste au violon). En juin 2019, elle a débuté à la tête de l'Orchestre Philharmonique de Craiova et Pitesti (7 et 13 juin) et le 28 et 29 juin elle a dirigé la French Riviera Orchestra (en version symphonique). Maria Luisa a débuté en novembre en Australie avec l'Orchestre de chambre de Melbourne , le premier janvier avec l'orchestre de Chambre de Firenze , en février avec l'orchestre Les Virtuoses de Bordeaux. En juillet 2022 elle a été appelé à collaborer avec la Fondation La biennale di Venezia 2022 Teatro comme chef d’orchestre ( Don Giovanni Mozart) Dans ses projets futurs, l'exécution de Germaine et Leon , opéra théâtrale en 3 actes de Eric Leonard pour la quelle Maria Luisa a composé la musique. Maria Luisa est la directrice artistique et musicale du Festival Nuits d'Été au Palais Gallien.


Franco Mezzena


Franco Mezzna est un soliste violoniste virtuose Italien. Il a enregistré plus de 80 CDs pour Dynamic (record label), Odradek Records, Brilliant Classics, Newton Classics, Luna Rossa Classic, Wide Classique, Symposium, Rivo Alto, Ricordi, Nuova Era, E.M.S. Arcobaleno. Il joue sur un stradivarius de 1695.



L'orchestre unisson acme de talence : 


L'orchestre Unisson Acmé, dirigé par la cheffe Maria Luisa Macellaro La Franca, réunit une cinquantaine de musiciens qui présentent des œuvres de musique classique et populaire, notamment de Rossini, Mozart, Bartok et Offenbach.


Ils nous soutiennent : 

Nos Aimés

Chez « nos aimés », nous attachons une grande importance à délivrer des interventions d’exception aux êtres chers, à leurs proches et veiller au bien-être des auxiliaires de vie.

Mirail Production

Le “Puits du Mirail” organise des manifestations autour de spectacles vivants et d’expositions artistiques.